ΤΗΛΕΦΩΝΟ: 0030 210 920 6000
IHG® TOLL FREE: 00 800 3122 1211
ΤΗΛΕΦΩΝΟ: 0030 210 920 6000
IHG® TOLL FREE: 00 800 3122 1211
«Αν κάποιος σημείωνε πάνω σε ένα χαρτί όλες τις διαδρομές που διήνυσα και τις ένωνε μεταξύ τους με μία γραμμή, θα σχεδίαζε ενδεχομένως έναν Μινώταυρο».
Πάμπλο Πικάσο
Μια σπάνια έκθεση με κεραμικά σχεδιασμένα από τον Πάμπλο Πικάσο, εμπνευσμένα από την αρχαιότητα, φιλοξενείται από τις 20 Ιουνίου και μέχρι τις 20 Οκτωβρίου 2019, στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης. Τα κεραμικά αποτελούν μία έκπληξη για την πλειονότητα των επισκεπτών που γνωρίζουν μόνο το σπουδαίο ζωγραφικό έργο του μεγάλου καλλιτέχνη, ίσως και τα χαρακτικά του, αλλά ελάχιστα τα κεραμικά του και τα σχέδια που δημιούργησε ο Πικάσο «συνομιλώντας» με την αρχαιότητα. Η «συνομιλία» αυτή με τα αρχαία έργα ενέταξε την έκθεση με τα κεραμικά του Πικάσο στους «Θεϊκούς Διαλόγους», σε επιμέλεια του καθηγητή Ν. Χρ. Σταμπολίδη και του Olivier Berggruen.
Τα έργα που αποτέλεσαν πηγή έμπνευσης για τη δημιουργία των κεραμικών, εντοπίζονται κυρίως στην κρητομηκυναϊκή περίοδο αλλά και στους ελληνικούς χρόνους και στους πολιτισμούς που έζησαν στη λεκάνη της Μεσογείου. Τα έργα του Πικάσο με γενικό τίτλο «Πικάσο και Αρχαιότητα. Γραμμή και Πηλός» βασίστηκαν σε έργα που είδε πιθανόν ο μεγάλος καλλιτέχνης του 20ου αιώνα, τόσο σε ταξίδια του σε αρχαίες πόλεις της Μεσογείου, όσο και σε Μουσεία της Ευρώπης, σε βιβλία αλλά και σε έργα που γνώρισε μέσα από τους ανθρώπους που συναναστρέφονταν και μοιράζονταν το ίδιο πάθος για την αρχαιότητα, όπως από τον Κριστιάν Ζερβός και τον Ζαν Κοκτώ.
Τα έργα του Πικάσο που εκτίθενται δημιουργήθηκαν τις δεκαετίες 1920 έως και 1960 και προέρχονται από ιδρύματα, μουσεία και συλλογές του εξωτερικού αλλά και από ιδιωτικές συλλογές, ενώ τα έργα της αρχαιότητας -γλυπτά, κεραμικά και χάλκινα από το 3200 π.Χ. έως και την Ύστερη Ρωμαϊκή περίοδο, προέρχονται από 15 συνολικά ελληνικά μουσεία και συλλογές.
Βάλτε το SNFestival στην ατζέντα σας! Το φεστιβάλ που συνενώνει δημιουργικά και ψυχαγωγικά την τέχνη, την άθληση και την εκπαίδευση και σηματοδοτεί την έναρξη του καλοκαιριού με συμμετοχικό τρόπο, έρχεται και πάλι στο ΚΠΙΣΝ και μας ζητά να το βάλουμε στο πρόγραμμά μας.
Από τις 23 Ιουνίου και έως το τέλος του μήνα. το Summer Nostos Festival, θα παρουσιάσει τη δουλειά σπουδαίων και καταξιωμένων καλλιτεχνών από τη μουσική, τη χορευτική και την εικαστική σκηνή και θα μας ζητήσει να γίνουμε μέρος της ψυχαγωγίας μας συμμετέχοντας σε δεκάδες δρώμενα, ειδικά σχεδιασμένα για μεγάλους και για παιδιά.
Το φεστιβάλ ξεκινά μουσικά, με κλασική, σύγχρονη και ελληνική μουσική από τους So Percussion και την Άλκηστις Πρωτοψάλτη ενώ ο γνωστός σε όλους μας Brian Eno θα εμφανίσει μία διαφορετική και εξίσου δημιουργική πτυχή της τέχνης του, το 77 million paintings, που συνδυάζει εικόνες με ήχους, προεκτείνοντας οπτικά την ambient μουσική ατμόσφαιρα με την οποία έχει ήδη αγαπηθεί από το κοινό. Στα «γνωστά» ονόματα που συμμετέχουν στο φεστιβάλ συμπεριλαμβάνονται και η Nene Cherry, η Rita Wilson και δεκάδες ακόμη εκπρόσωποι της μουσικής σκηνής στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Στον χορό, ο γνωστός πλέον σε όλους μας χορευτής και χορογράφος Akram Khan με τον συνεργάτη του Farooq Chaundhry, οι Boy Blue από το Λονδίνο με jam και Hip Hop χορό και οι Vertigo Dance Company – One. One & One από το Ισραήλ αναμένεται να αφήσουν ένα εξαιρετικό αποτύπωμα για τη χορευτική τέχνη η οποία συνεχώς εξελίσσεται για να εκφράζει ποικίλα σύγχρονα θέματα της ανθρωπότητας κα να διεγείρει τις αισθήσεις.
Το κοινό θα δει αλλά και θα συμμετάσχει σε δρώμενα ακροβασιών, αθλητισμού ακόμη και μαθηματικής σκέψης με εναλλακτικούς τρόπους έκφρασης και κυρίως θα «συναντηθεί». Ο στόχος άλλωστε των δημιουργών του φεστιβάλ, των ανθρώπων του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος είναι η «συνάντηση», η απόλαυση και η ανεμελιά. Ο ιδανικότερος τρόπος για να καλωσορίσουμε την εποχή των διακοπών μας…
Σύμφωνα με το πρόγραμμα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, η Νόρμα υπήρξε μία από τις πρώτες όπερες που παρουσιάστηκαν στην πρωτεύουσα του νεοσύστατου ελληνικού κράτους το 1837! Υπό αυτή την οπτική, η Νόρμα επιστρέφει και πάλι για να μας θυμίσει την κορυφαία Μαρία Κάλλας που την ερμήνευσε μοναδικά πολλές φορές σε δημοφιλείς σκηνές διεθνώς αλλά και στην Ελλάδα, στην Επίδαυρο το 1960 και την Έλενα Σουλιώτη, την κορυφαία σοπράνο που μεσουράνησε για μόλις 10 χρόνια, αφήνοντας ηχηρό αποτύπωμα σε όποιους την άκουσαν.
Στις 5 Ιουνίου του 2019, η Νόρμα επιστρέφει στη σκηνή του Ηρωδείου, με την Εθνική Λυρική Σκηνή και σε σκηνοθεσία του Κάρλους Παντρίσσα, συνιδρυτή με ακόμη 5 καλλιτεχνικούς διευθυντές των Λα Φούρα Ντελς Μπάους, την εξαιρετικής ομάδας που ιδρύθηκε το 1979 και έχει ασχοληθεί με κάθε μορφή παραστατικής τέχνης, δίνοντας εξαιρετικές παραστάσεις. Ανάμεσά τους, την έναρξη των Ολυμπιακών Αγώνων της Βαρκελώνης.
Στον ρόλο της Νόρμα, της επίορκης πρωθιέρειας των Δρυιδών που καίγεται στην πυρά μαζί με τον μυστικό εραστή της Πολλιόνε, οι υψίφωνες, στην πρώτη διανομή η Ιταλίδα Κάρμεν Τζανναττάζιο και στη δεύτερη, η Αμερικανίδα Μάρτζορι Όουενς. Η οπτική του σκηνοθέτη θέλει μία Νόρμα όπου θα διαφαίνονται τα ανυπότακτα συναισθήματα και τα άγρια ένστικτα -ο πόλεμος, η προδοσία, η γενναιότητα και το ακραίο ερωτικό πάθος, θα ταιριάξουν αρμονικά με την εποχή και την σκοτεινή πλευρά του δρυιδισμού και θα «συναντήσουν» τα ίδια συναισθήματα και ένστικτα που σήμερα εξακολουθούν να μας κυριεύουν.
5, 7, 9, 11 Ιουνίου 2019.
Η Λαίδη Μάκβεθ του Μτσενσκ, σε μουσική Ντιμίτρι Σοστακόβιτς είναι μία από τις ακριβότερες και πολυαναμενόμενες παραστάσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Η όπερα, σε σκηνοθεσία της «πρωτοεμφανιζόμενης» στον χώρο της σκηνοθεσίας όπερας, Φανί Αρντάν, μαγεύει με την υπέροχη μουσική της αλλά και με το δυναμικό της θέμα, που αφορά την πολύπαθη θέση της γυναίκας στη Ρωσία, εν προκειμένω στην προεπαναστατική Ρωσία. Το λιμπρέτο, έντονα κριτικό, εγείρει προβληματισμό αλλά και επαναστατική διάθεση, αφού η πρωταγωνίστρια Λαίδη Μάκβεθ, ελεύθερη, ατίθαση, ασυμβίβαστη, αντιστέκεται σε κάθε σύμβαση, σε κάθε νόμο και γίνεται επιθυμητή και ζηλευτή ακριβώς για αυτά της τα χαρακτηριστικά.
Το λιμπρέτο βασίζεται στη νουβέλα του Λεσκόφ «η Λαίδη Μάκβεθ του Μτσενσκ», που εξιστορεί την ιστορία της Κατερίνας Ισμαήλοβα, συζύγου ενός πλούσιου εμπόρου που την παραμελεί και την καταπιέζει. Εκείνη σε απάντηση της πιεστικής ζωής της, βρίσκει εραστή και σκοτώνει τον σύζυγο και τον πεθερό της. Στον δρόμο για τη Σιβηρία ανακαλύπτει ότι ο εραστής της βρίσκει νέα, υποψήφια ερωμένη και καθώς της επιτίθεται παρασύρεται στα παγωμένα νερά ποταμού και πνίγεται. Ο Σοστακόβιτς που έγραψε την αριστουργηματική μουσική υπήρξε ένας ευφυής, επαναστάτης μουσικός που επηρεάστηκε από τον Στραβίνσκι και τον Μάλερ, διαμορφώνοντας το δικό του ξεχωριστό μουσικό ιδίωμα.
Η Φανί Αρντάν που έχει αναλάβει τη σκηνοθεσία όπερας για πρώτη φορά, την προσεγγίζει με αιχμηρό πνεύμα και κριτική ματιά, φωτίζοντας την τόλμη, τα όρια της ελευθερίας και την αντίσταση σε οτιδήποτε μας στερεί την άγρια ομορφιά και το κυνήγι της. Η Λαίδη Μάκβεθ του Μτσενσκ είναι οδηγός σε ένα ξέφρενο, βίαιο κυνήγι της χαράς και της απόλαυσης, χωρίς συμβιβασμούς. 12,15,17,19,22 Μαΐου 2019.
