ΤΗΛΕΦΩΝΟ: 0030 210 920 6000
IHG® TOLL FREE: 00 800 3122 1211
ΤΗΛΕΦΩΝΟ: 0030 210 920 6000
IHG® TOLL FREE: 00 800 3122 1211
Τους αποκάλεσαν «ένα από τα επτά θαύματα του χορού», «ομάδα –φαινόμενο», «τη μία και μοναδική performance που δεν πρέπει να χάσεις», «οι πιο εκπληκτικοί χορευτές του κόσμου»… Η ομάδα του σύγχρονου χορού, το Nederlands Dans Theater (NDT 1) έρχεται για τρεις παραστάσεις, 3, 4 και 5 Μαρτίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, με τρία «φρέσκα» έργα που πρώτη φορά παρουσιάζονται στο ελληνικό κοινό.
Πλαστικότητα και δυναμισμός
Μοιάζουν σα να αιωρούνται στο χώρο χωρίς να χάνουν ούτε δευτερόλεπτο την έκφραση της τέχνης του χορού. Οι χορογραφίες τους ακροβατούν στο αδύνατο. Η φυσικότητα των κινήσεων, οι ευφάνταστοι συνδυασμοί, η δυναμική που περνά από το ένα σώμα στο άλλο, η φυσικότητα και η χάρη, περνάνε και στον πιο ανυποψίαστο θεατή ένα αίσθημα ακαταμάχητης έλξης και ευφορίας. Ελάχιστα χορευτικά σχήματα στον κόσμο μπορούν να αποδώσουν με τόσο θαυμαστό τρόπο τις διακυμάνσεις ενός πλήθους συναισθημάτων μέσα από τις χορογραφίες τους.
Τρεις νέες χορογραφίες
Το Shut Eye της Sol León και του Paul Lightfoot, που πρωτοπαρουσιάστηκε τον Απρίλιο του 2016 στη Χάγη, η νέα χορογραφία των ίδιων εμπνευσμένων χορογράφων, το Singulière Odyssée που παρουσιάστηκε μόλις πριν από ένα μήνα στη Χάγη (2 Φεβρουαρίου) και η χορογραφία της Crystal Pite, The Statement θα αποτελέσουν το χορογραφικό ρεπερτόριο της ομάδας που αναμένεται να απογειώσει. Εάν είναι να επιλέξετε μόνο μία παράσταση για αυτή τη χρονιά, ξεκινήστε και τελειώστε με το Nederlands Dance Theatre, στην αίθουσα Τριάντη του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Θα φύγετε γεμάτοι για μία ολόκληρη χρονιά.
Ο ισχυρισμός ενός κριτικού σύμφωνα με τον οποίον «η μοιχεία δε θα μπορέσει ποτέ να προκαλέσει γέλιο» στάθηκε η αφορμή για τη συγγραφή ενός ακόμη θεατρικού έργου από τον Γάλλο κωμωδιογράφο του 19ου αι. Eugène Labiche (1815-1888), που αποκαλύπτει για πολλοστή φορά μέσα από το έργο του τη φαρσική πλευρά της ανθρώπινης φύσης, την αποκάλυψη των αδιεξόδων των προσωπικών μας σχέσεων, τη σκοτεινή μας πλευρά, το «ανέφικτο» της ευτυχίας, μέσα από αβίαστο γέλιο.
Μία ακόμη ευτυχισμένη στιγμή του Θεάτρου Πορεία
Το θέατρο Πορεία τα τελευταία χρόνια βρίσκεται στο επίκεντρο του ενδιαφέροντος του θεατρόφιλου κοινού και όχι μόνο, με το ανέβασμα απαιτητικών έργων με αξιόλογους ηθοποιούς και υποδειγματικές σκηνοθεσίες. Το ΤρειςΕυτυχισμένοι ανεβαίνει σε σκηνοθεσία Γιάννη Χουβαρδά και εκλεκτούς ηθοποιούς, όπως το Δημήτρη Τάρλοου, το Γιάννη Λούλη, τη Λένα Παπαληγούρα. Η παράσταση έκανε πρεμιέρα στις 21 Ιανουαρίου. Ένα μήνα μετά, θα είναι αρκετά «ώριμη» για να την παρακολουθήσετε και να την απολαύσετε. Χωρίς αμφιβολία θα φύγετε τρισευτυχισμένοι.
Ανεβαίνοντας προς την κορυφή
Ανεβείτε στην κορυφή παίρνοντας ένα από τα μονοπάτια που πάνε σύμφωνα με την πλαγιά του λόφου, φτάστε στο μνημείο του Φιλόπαππου (χτισμένο μεταξύ του 114 και 116μ.Χ., ύψους περίπου 10 μέτρων) και από εκεί αγναντέψτε τον Παρθενώνα, το Ηρώδειο (κι όμως φαίνεται πεντακάθαρα από εδώ ψηλά), το Καλλιμάρμαρο και όλο το μωσαϊκό της πρωτεύουσας, άναρχο αλλά γοητευτικό.
Το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης με αφορμή τη συμπλήρωση 30 χρόνων παρουσίας του στην πολιτιστική δημιουργία του τόπου διοργανώνει μία έκθεση αφιερωμένη στην κυκλαδική κοινωνία 5000 χρόνια πριν. Στην έκθεση επιχειρείται η παρουσίαση της δομής της κοινωνίας του Πρωτοκυκλαδικού Πολιτισμού την πρώιμη εποχή του Χαλκού (3200 έως 2000 π.Χ.) μέσα από 191 αρχαία αντικείμενα – δημιουργήματα των ίδιων των ανθρώπων των Κυκλάδων.
Απλά, λιτά και αξιαγάπητα
Τα ειδώλια του Πρωτοκυκλαδικού πολιτισμού, λιτά, απέριττα, με θαυμαστές καμπυλωτές γραμμές και απέριττη ομορφιά, παραπέμπουν σε δημιουργήματα της σύγχρονης τέχνης, του Modigliani, του Matisse ή του Picasso, αποκαλύπτοντας πολλά για την ίδια την κοινωνία που τα παρήγαγε. Οι «μορφές» των ειδωλίων αναδεικνύουν με εύγλωττο τρόπο την ανθρωπογεωγραφία της κοινωνίας που τα παρήγαγε, υποκαθιστώντας την ανυπαρξία των γραπτών πηγών.
Η διάρθρωση μιας κοινωνίας –η ανάδειξη ενός πολιτισμού
Η έκθεση «Κυκλαδική Κοινωνία» χωρίζεται σε 5 θεματικές ενότητες - Πυρήνες της κοινωνίας, Ασχολίες, Τέχνες & Τεχνικές, Μια Ματιά στην Κοινωνική Ζωή, Κοινωνική Ιεραρχία, Πίστεις και Δοξασίες - αποκαλύπτει με κατανοητό τρόπο τις πτυχές του κυκλαδικού πολιτισμού, ενώ αναφέρεται και στην αρχαιοκαπηλία, που έπληξε σε σημαντικό βαθμό τον κυκλαδικό πολιτισμό. Τα 191 εκθέματα προέρχονται από τη συλλογή του Μουσείου, την Εφορεία Αρχαιοτήτων Κυκλάδων, από το Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο και από το Μουσείο Παύλου και Αλεξάνδρας Κανελλοπούλου, ενώ η έκθεση πραγματοποιείται με την πολύτιμη συμβολή του Ιδρύματος Π.&Α. Κανελλοπούλου.
Το νήμα ξετυλίγεται από εκεί που το άφησε το πρώτο μέρος της «εικονογράφησης» της αυτοβιογραφίας του Γιάννη Τσαρούχη, πριν τρία χρόνια. Από τη δεκαετία του 1940 και μέχρι το τέλος της ζωής του σπουδαίου και πολύ-παραγωγικού καλλιτέχνη το 1989, 200 δημιουργίες του, παρουσιασμένες με άνεση, ώστε να τους δοθεί ο κατάλληλος αέρας να αναδειχθούν στο χώρο, θα ξεδιπλώσουν 49 χρόνια δημιουργίας, αναμνήσεων, φιλοσοφικών αναζητήσεων, περιγραφών, συναντήσεων, στους τοίχους του Μουσείου Μπενάκη, στην Πειραιώς, έως τις 26 Φεβρουαρίου.
«Σε καλλιτέχνες όπως ο Γιάννης Τσαρούχης μπορεί να διαβάσει κανείς όλη την ιστορία αυτού του τόπου, ως ένα βιβλίο εικονογραφημένο»: Άγγελος Δεληβοριάς
Ο Τσαρούχης διαμόρφωνε το έργο του καθώς ζούσε, καθώς γνώριζε ανθρώπους, καθώς συναναστρέφονταν και αντάλλασε απόψεις, καθώς βίωνε καταστάσεις. Άνθρωποι όπως Αλέξανδρος Ιόλας, ο Αλέξης Μινωτής, η Μαρία Κάλλας, ο Μάνος Χατζιδάκις, τον επηρέασαν και επηρεάστηκαν από αυτόν. Στην έκθεση ο επισκέπτης θα έχει την ευκαιρία να διαβάσει αποσπάσματα κειμένων του ίδιου του καλλιτέχνη και πλούσιο φωτογραφικό υλικό που θα τον βοηθήσουν να διαμορφώσει εικόνα για τη ζωή του Τσαρούχη και τις επιδράσεις της ζωής γύρω του στο πλούσιο και αναγνωρίσιμο έργο του.
Σεμινάρια και ξεναγήσεις
Στο πλαίσιο της έκθεσης θα πραγματοποιούνται εκπαιδευτικά σεμινάρια σε ομάδες 40 περίπου ατόμων καθώς και ξεναγήσεις σε καθορισμένες ημέρες και ώρες από την Νίκη Γρυπάρη, επιμελήτρια της έκθεσης και Πρόεδρο του Ιδρύματος Γιάννη Τσαρούχη, αλλά και από καλεσμένους, τα ονόματα των οποίων θα ανακοινώνονται κατά τη διάρκεια της έκθεσης.
